Słownik
Trash Polka
Wyrazisty czarno-czerwony kolaż łączący realizm, graficzne kształty, liternictwo i chaos pociągnięć pędzla
Realistyczne obrazy połączone z abstrakcyjnymi elementami graficznymi w odważnym kolażu, zbudowane na sygnaturowej palecie czerni i czerwieni, to znak firmowy Trash Polki. Powstał i zyskał rozgłos za sprawą Buena Vista Tattoo Club w niemieckim Würzburgu, dzięki artystom Simone Pfaff i Volko Merschky. Styl zestawia fotorealistyczne tematy, takie jak twarze, zwierzęta i przedmioty, z chaotycznymi środkami graficznymi: rozbryzgami, smugami, pociągnięciami pędzla, kształtami geometrycznymi, kodami kreskowymi oraz fragmentami typografii. Efekt czyta się raczej jak warstwowy, surrealistyczny plakat niż jeden spójny obraz, równoważąc porządek i chaos. Najbardziej rozpoznawalna jest ścisła, dwubarwna kolorystyka, w której czerwień akcentuje i ożywia czarny realizm. Trash Polka sytuuje się na styku realizmu, projektowania graficznego i sztuki kolażu, a jego charakter jest bezsprzecznie współczesny. Kompozycje są zwykle duże, ponieważ potrzebują przestrzeni, by skutecznie połączyć liczne elementy i kontrastujące faktury. Dla początkującego pomocna jest świadomość, że Trash Polka jest mocno stylizowana i koncepcyjna, więc najlepiej sprawdza się z artystą rozumiejącym jej język kontrastu i napięcia. Odpowiada osobom pragnącym czegoś dramatycznego, nowoczesnego i ekspresyjnego, i nagradza odważne umiejscowienie na większych partiach ciała.
Zobacz galerię stylu Trash Polka →